陆永华：四届青歌赛逐梦 半生侗歌韵传情

　　音乐人文微记录《山地回响·声游贵州》近日在腾讯视频上线，首集便聚焦黔东南从江县，记录了摇滚歌手苏阳与从江民族艺术团联手打造侗语版《远路歌》的创作历程。影片中，艺术团负责人陆永华化身文化桥梁，一头联结流行音乐，一头扎根原生态侗族大歌，用半生坚守诠释着非遗传承的初心与创新。

　　“我大概是在母亲怀里就开始学唱侗歌了。”谈及与侗族大歌的渊源，陆永华笑意盈盈。在侗族村寨，音乐是刻在血脉里的基因，孩童在母亲的背篼上听着歌声长大，牙牙学语时便已能哼唱简单曲调。这份自幼的熏陶，为他的艺术之路埋下伏笔。初中毕业，陆永华考取贵州省艺术学校侗歌班，三年后被保送至贵州大学艺术学院深造，系统的专业学习让他对这门古老艺术有了更深认知。

　　毕业后，陆永华辗转玉屏、榕江等地，还曾签约中央民族歌舞团，但心中始终牵挂着侗族大歌的根脉。“在外地，很难完整呈现侗族大歌的群体合唱精髓。”2004年，他组建“风雨桥”组合，首次将侗族大歌与流行唱法结合，带着作品站上第十一届青歌赛舞台。彼时，不少观众对侗族大歌一无所知，甚至误将“大歌”听成“大哥”。直到2008年第十三届青歌赛，作为贵州代表队侗族大歌合唱团一员的陆永华，与队友一同夺得铜奖，才让更多人知晓这门“无指挥、无伴奏”的自然和声艺术。

　　“能在高水平舞台展示侗歌，对我们而言已是莫大的突破。”陆永华坦言，参赛获奖固然重要，但让侗族大歌走出大山、被更多人看见，才是他真正的初心。2009年，侗族大歌列入人类非物质文化遗产代表作名录，更让他坚定了回乡传承的决心。回到从江后，他扛起艺术团重任，身兼负责人、导演、编导多职，一头扎进侗歌的保护与发展中。

　　此次与苏阳合作《远路歌》，让陆永华迎来一次不小的挑战。原版歌曲节奏鲜明，而侗族大歌多为散板形式，节奏自由无拘。如何让两者自然融合，一度让创作陷入停滞。关键时刻，陆永华哼起都柳江畔的巨洞琵琶歌，独特的韵律瞬间点亮灵感，苏阳当即拍板：“就是这个!特别好!”最终呈现的侗语版《远路歌》，空灵悠远中藏着乡愁，成为传统与现代碰撞的佳作。

　　多年来，陆永华率领艺术团足迹遍布二十多个国家和地区，将侗族大歌带到法国、西班牙、俄罗斯等国的舞台。在法国教堂的专场演出中，侗族大歌的纯净和声让现场观众沉醉，赞叹其为“上帝的音符”。这些跨国交流让他坚信，音乐是无国界的语言，古老的侗歌同样能打动世界。

　　陆永华琢磨，侗族大歌已发源2500多年，如今的合唱形式或许也是逐渐演变后的结果。所以，非遗传承不是墨守成规，而是在坚守本真的基础上与时俱进。他始终秉持“艺术源于生活且高于生活”的理念，追求作品兼有可看性和可听性，既潜心收集整理侗族音乐与民间故事，又积极推动侗歌与时代接轨。如今，越来越多外地人甚至外国人开始学唱侗族大歌，让他欣慰不已。

　　肩负保护、传承、发展的三重使命，陆永华对未来满怀憧憬：“我想把侗族大歌做成完整剧目，用戏剧化方式讲好侗族故事。”这位四度征战青歌赛的追光者，用半生时光守护着山地间的千年回响。在他的坚守与创新中，侗族大歌正打破地域与语言的界限，从都柳江畔走向更辽阔的远方，在新时代绽放出持久的文化魅力。