让消费者惊叹！凯里“绣里淘”的非遗潮品比大牌还时髦

　　刚过去的国庆中秋假期，凯里“绣里淘”非遗集市人潮涌动，这里汇聚刺绣、蜡染、银饰等上千种非遗精品，宛如一场流动的文化盛宴;夜幕降临，华彩延续，“村T”民族服装秀盛大登场，各民族“草根模特”踏歌而行，为游客献上多彩的民族风情盛宴。

　　谁能想到，这片充满生机的地带，在两年多前还冷冷清清。

　　过去，传统非遗摊贩散落在营盘坡等地，苗族妇女们只能将家传或收购的老绣片、银饰铺地售卖，彼时不仅销售量小，许多精美绝伦的好物件也“藏在深巷人未知”。

　　转机发生在2023年9月，凯里市通过“划行规市”政策，将数百户非遗摊贩集中搬迁至此，打造出如今占地6100平方米的“绣里淘”非遗集市，几经发展，如今这里已形成规模化运营格局，拥有商铺、小木屋、推车、体验馆和雨篷摊位等完善设施，并配套物流、包装、仓储等一站式服务，成为开放便捷的创业社区。

　　“集中经营后，我们摊主之间的联系更紧密了。”摊主张简毅感慨道，“以前各自为战，现在像去黔南三都等地收货，大伙儿都约定好一起出发，运费省了，效率也高了。”

　　“家”安好了，发展如何谋求?

　　关键在紧跟潮流。

　　摊主许荣兰深有体会：“年轻人喜欢新玩意儿，老手艺也不能只停留在过去。”依托政府鼓励的“老绣新做”理念，她顺势将老绣片改造为刺绣发箍、挎包等时尚单品，销量大增。

　　而在“绣里淘”，像这样的坚守与创新，正潜移默化地推动非遗从“老手艺”到“新生活”的转变，如今，集市上富有时尚韵味的非遗商品已超过6100种，从帽子、裙子到发簪、手镯，琳琅满目。

　　据了解，这里的非遗产品之所以独具魅力，在于它将精湛的传统工艺与现代设计的完美融合，如工匠们运用“破线绣”技艺，将一根丝线破为多股，绣出细腻如画的纹样;“打籽绣”则以万千细小结粒构成紧密的浮雕质感，让图案摸起来生动有趣，这些曾是皇室贡品的顶尖技艺，如今点缀在现代款式的挎包与发箍上，让日常单品承载着不寻常的匠心。

　　设计上更见巧思，如源自苗族古歌的“蝴蝶妈妈”图腾、寓意吉祥的鸟鱼纹样，被巧妙解构后与简约廓形相结合，一件牛仔外套的袖口，仅以一小片精致的龙纹锁边绣点缀，既保留了文化底蕴，又符合现代审美。

　　从四川成都坐5个小时动车来到“绣里淘”的非遗爱好者、原创旗袍设计师曾四斤赞叹：“以前以为苗绣只出现在博物馆，来到这里才发现，老绣片被做成了帽子、衣服，清代肚兜、新娘腰带等也随处可见，搭配我的旗袍毫无违和感，在我心中超越了许多大牌。”

　　据几位老摊主介绍，这里的手镯、银饰与苗装，过去多是压箱底的传家宝或嫁妆，每一件都承载着独特的故事，而这份沉淀的情感，恰恰击中了当下消费者的内心，现场不少消费者感慨：“这样一件承载着苗侗文化又时髦的手工商品，确实比一些品牌服装更值得入手。”

　　好绣品，终究要在市场上找到它的价值。2024年贵州“村T”的火爆走红，成功将巨大的线上流量转化为线下消费，为这一价值的实现注入了澎湃动能。

　　这股动能，在每周末的苗侗风情园体现得淋漓尽致，当绣娘、银匠、农人与孩子作为“草根模特”走上露天T台，他们展现的不仅是本真的民族风情，更是一场规模浩大的“品牌展演”，让“绣里淘”的名声随着华服与歌舞传得更远。

　　凭借“零距离、零门槛、零限制”的参与机制，贵州“村T”的影响力迅速突破地域限制，从风雨长廊一路走上北京时装周、日本大阪世博会等更大舞台。截至目前，活动已吸引超50万人次现场参与，线上传播量突破3.6亿次，全网话题播放量超130亿次。这组数字，正是“村T”为非遗市场带来的澎湃人气与广阔前景的最直观证明。

　　正如“村T”发起人杨春林所说：“火的是这片土地，是每一个上台的老百姓，是每一件镜头里的民族服装。”“秀场引流、集市变现”的良性循环由此形成，通过“线下展销+线上直播”双渠道运营，部分商户日销售额可达数千元，单日直播销售额最高达2万元。

　　“绣里淘+村T”互赢模式，不仅激活了非遗传承，也带来了实实在在的经济效益。据不完全统计，该模式已带动700余家企业商户增收，苗绣背包、银饰等6100多种非遗产品通过电商销往全球，年销售额破亿元。非遗工坊覆盖50余个村寨，提供超4000个岗位，村民年均增收1.2万元，年增长率超40%。

　　如今，“绣里淘”迎来越来越多年轻“新摊主”，他们善用电商直播、热衷创意设计，为传统非遗注入新鲜血液，推动一项项非遗技艺实现数字化、时尚化的别样传承。