《乌蒙深处》非遗解读⑦ ｜苗族盛装造型的幕后揭秘

　　《乌蒙深处》演员毛晓彤饰演的女主角衮月亮圈粉无数，其极具民族风情的苗族盛装造型更是引发全网热议。剧组曝光的试妆花絮中，毛晓彤身着繁复苗族服饰、头戴沉甸甸银饰的画面，生动诠释了苗族“无银无花不成姑娘，有衣无银不成盛装”的服饰文化精髓。而这套装帧华美的盛装并非影视道具，而是苗绣非遗代表性传承人杨再美为女儿精心打造的嫁妆，每一片银饰、每一缕丝线都承载着非遗技艺的温度与民族文化的重量。

　　这套惊艳众人的盛装，属于贵州台江台盘(方纠)型(又称雷山型)苗族一级盛装，是杨再美耗时数年打磨的心血之作。花絮中毛晓彤佩戴的头饰曾让不少观众误以为是“牛角”，实则是苗族文化中寓意深远的“鸟尾”造型——银冠主体以苗族传统“錾刻”“镂空”工艺精雕细琢，骑马打仗的纹样栩栩如生，无声诉说着民族迁徙与抗争的壮阔历史。整套头部银饰重量达3斤有余，而行走时银穗碰撞发出的清脆声响，更是苗家“有声的图腾”，每一次声响都是对祖先的致敬、对传统的呼应。

　　盛装的银饰设计同样暗藏文化密码，每一件都承载着苗族的生活哲学与美好祈愿。双股麻花实心银圈线条硬朗，与8字形银链搭配，后者缠绕间象征“血脉绵延、生生不息”;胸前的“压领”银锁是点睛之笔，上面雕刻的“双龙”纹样，既体现了苗族对吉祥与力量的追求，也展现了银饰锻造技艺的精湛;手上佩戴的麻花手镯与錾刻手镯则以简约造型平衡整体华丽感，让盛装在视觉上张弛有度。

　　服饰面料的选择与工艺，更彰显苗家适应自然的生存智慧与手工技艺的深厚。上身采用的“三染三晒”蓝靛手织布，是杨再美亲自参与制作的：棉线经板蓝根染液反复浸染、晾晒氧化，最终形成稳定的靛蓝色，触感虽显粗粝却异常耐磨，完美适配山地劳作场景。领口与袖口的飞龙纹样，是苗绣“双针绕线绣”的巅峰之作——两根针交替引线，每绣一针都必须回绕固定，让纹样呈现出饱满立体的质感;纹样留白处叠加的“打籽绣”更添巧思，用丝线绕成小颗粒状钉于布面，触摸时如浮雕般富有层次。衣襟处的几何纹样则采用织锦织带点缀，与下身服饰形成巧妙呼应，让整体造型浑然一体。

　　下身服饰的工艺同样经得起推敲。内搭的百褶裙遵循“一褶一固定”的古法，由匠人手工折叠后用棉线精准定位，展开后近百道褶子整齐划一，走动时裙摆摇曳生姿;外罩的“片片裙”更为珍贵，采用数块百年老绣片缝制而成，蓝色底布上的蝶花纹样，是苗族“蝴蝶妈妈”创世传说的具象化表达，将民族神话融入服饰美学，让每一次出镜都成为文化的传递。

　　为精准还原这套盛装的细节与神韵，剧组在2025年4月至8月的拍摄期间，不仅特邀杨再美全程驻组指导，还安排毛晓彤与非遗代表性传承人深入交流。从银饰的佩戴角度到服饰的整理技巧，毛晓彤都仔细学习。

　　从杨再美为女儿准备的嫁妆，到荧幕上毛晓彤的动人演绎，这套苗族盛装完成了一次生动的文化传播。《乌蒙深处》以这样“以道具载文化”的方式，让苗绣、银饰锻造、蓝靛染等非遗技艺走进大众视野，不仅展现了苗族服饰的美学魅力，更传递出“非遗是活的历史、是民族的根魂”的传承理念，为乡村振兴题材剧集的文化表达提供了极具价值的范本。