潘玉珍：从深山到世界的“守”艺人

　　“这是苗族古歌里的创世符号，每个角都代表一个方向。”黔东南州凯里市苗侗风情园的绣里淘集市，年近八旬的苗族绣娘潘玉珍戴上老花镜，正指着服饰上的图案，向来往的游客讲述苗绣一针一线背后的故事。

　　作为国家级非物质文化遗产苗族刺绣传承人的潘玉珍是当地的“网红”，二十多年来，她带着苗绣走出国门，足迹遍布十多个国家，曾多次身着苗绣服饰登上国际T台，成为备受瞩目的东方老奶奶。

　　虽年近耄耋，但说起苗族服饰刺绣的故事和自身的经历，这位从深山到世界的“守”艺人依然滔滔不绝，往事历历在目。

　　深山里的绣娘

　　潘玉珍出生于黔东南州从江县的苗岭深处，这里交通不便，信息闭塞，却孕育出独特的苗族文化，在这里，苗绣是苗族女子代代相传的必备技艺。

　　“我5岁就开始学绣花了。”潘玉珍回忆道，“那时候没有电灯，晚上就着火光，跟着阿妈学挑花。”她清楚地记得第一次拿针时的情景：小手被扎出了血，阿妈用火塘里的草木灰给她止血，说：“苗家的女儿，流血也要学会绣花。”

　　自幼随母亲学习挑花，劈丝刺绣，织锦，染、织、绣全能，潘玉珍成为了当地众所共知的刺绣能手。

　　1994年，潘玉珍创办了台江县民族民间服饰织锦工艺厂，带领当地留守妇女从事刺绣加工。她说，苗绣是祖祖辈辈传下来的手艺，不能在自己这代断了。

　　为寻找销路，潘玉珍常年一个人挑着扁担坐火车，在外四处奔波，雇佣的绣娘从开始的五六名发展到二三十名。

　　走上国际舞台

　　1997年，经朋友介绍，潘玉珍到北京潘家园支了一个摊位开始售卖苗绣产品，把苗绣带出了大山。

　　一次偶然机会，来自北京的女企业家夏华被潘玉珍的作品迷住了，直呼“完全可以去北京和伦敦等地展览。”

　　在夏华的帮助下，潘玉珍的作品开始登上展台，乃至走出国门。在这个过程中，受合作方邀请，潘玉珍多次穿上苗绣参与走秀。

　　2000年12月，54岁的潘玉珍第一次带着苗绣走出国门，远赴新加坡参加第八届春城洋溢华夏情艺、她身穿自己制作的苗族传统服饰走上T台，顿时掌声雷动，闪光灯不断。

　　“原来我们的苗绣很受外国人喜欢。”潘玉珍也没想到，从小司空见惯的苗绣居然有那么多人喜欢，这更加坚定了她要把苗绣带到世界的决心。

　　每次出国展览，潘玉珍都是“大包小包去，卖得空空归”。“又展又卖，每次去都能卖几十万元。”潘玉珍说，在参展过程中，她还不停宣讲民族文化和民间故事，让更多外国友人了解中国民族文化。

　　此后，潘玉珍成为国际时尚舞台的常客，先后去过十多个国家参加展销会，她走在T台上的步子也越来越稳，越来越多的苗绣产品也被带出大山，走向世界。

　　传承民族技艺

　　随着年龄越来越大，潘玉珍将工艺厂交给身残志坚的二女儿张艳梅，并取名“仰黎苗族织绣工艺坊”，将30多名留守妇女发展成为绣娘，组织刺绣培训班，结对帮扶残疾人就业等，让更多的人可以通过刺绣挣钱。

　　绣娘多数是村寨里的妇女、移民安置点的搬迁群众，以及一些残疾朋友。张艳梅带着自己的苗绣成品走出村寨接收订单。接到订单后，考虑到有的绣娘行动不便或需要照顾小孩和老人，她又亲自把绣线和绣样送到绣娘家中。

　　每年，张艳梅都会举办残疾绣娘培训班，让更多的人可以通过刺绣挣钱，仅2021年就培训了八十多名残疾人。“从拉线、织布、染色，再到平绣、打籽绣等各种刺绣针法，只要姐妹们肯学，我全部都会教大家。”

　　如今，张艳梅和姐妹们制作的刺绣产品更加多元化，融合了传统图腾与现代设计。她们也开始尝试电商销售、直播带货，通过网络宣传苗绣。

　　2023年9月，“绣里淘”非遗集市在凯里苗侗风情园开市。600余家摊位汇聚蜡染、苗绣、木雕等非遗商品超6000种，开市以来，吸引海内外游客逾10万人次，成交额突破千万元大关。

　　望着来来往往的游客，潘玉珍老人不禁感慨：“希望越来越多的年轻人可以继承手艺，传承苗绣文化!”